由浙江卫视孵化和催生的《演员的诞生》一经播出,就露出了现象级综艺的苗头。截止到目前,微博主话题#演员的诞生#阅读量高达17.1亿,讨论量304.4万,迅速掀起观众以及业内的讨论热潮。俄国著名戏剧教育家、理论家斯坦尼斯拉夫斯基,在《演员的自我修养》中提到“不能强制感情,强制的结果是做作“,更高层次的创作是演员要根据故事情节和人物设定,节目中导师的点评之于年轻演员也如同一剂醍醐灌顶的猛药,对演技的探讨又上了一个梯度。
从演技碰撞、人物演绎和情感迸发等多重较量中诠释演员的诞生
观众对物质文化需求逐渐呈现出“多层次”、“多样化”的特点,进而推动我国影视文化产品越来越多样化、创意化的走向,这就出现了影视作品参差不齐的状况,从根本上都归结于演员的素质与自我修养。《演员的诞生》这档节目以演技为唯一视角,为普通演员搭建一个锻造演技与老戏骨同台飙戏的机会。导师宋丹丹、章子怡、刘烨兼具权威者与被挑战者的双重身份,与后辈同台切磋,钻研,互相探讨演技,与观众一起见证演员诞生的过程。
最新一期节目中,演员陶昕然与金晨共同演绎《十面埋伏》中的经典桥段,她们在制作角色矛盾冲突、呈现人物情绪的情况下,身穿华服表演了一段高难度的“水袖舞”, 精湛的演技加之优美的舞姿让整个舞台效果再次升级。导师章子怡评论“两位演员原本可以甩两下袖子、转几个圈、做几个漂亮的造型就行了,但她们坚持将舞蹈表演出来“将人物跃然于荧屏、和舞台,栩栩如生。可见节目更注重演员的基本功,对专业演员所应具备的声、台、形、表等方面进行全方位的能力考核,使得大众与演员对舞台表演的探究始终保持着一份敬畏和庄严感。
另外,演员的个人魅力和商业影响力是不可复制的,这就是所谓的演员标签,是观众们对演员的主观印象,先入为主的标签给演员设定了框架。演员被定戏路是演员以及行业最大的痛点。《演员的诞生》这档节目的出现,让演员可以从中找到突破口,无论是拓宽戏路还是“锻造”演技,都为其提供了良好的平台。几位殿堂级导师也倾囊相授,通过与年轻演员不断的演技碰撞,将人物演绎的更加立体,情感迸发更生动。也为知名演员提供一个回归表演初心的平台,让整个行业朝着更良性的方向发展。
好演员交手,就像高手过招, 解决观众“什么是好演技”的疑问?
一个经得起长久的注视的好演员,是以时间的重量和作品的质量来诠释自我价值的。演员俞灏明在《那年花开月正圆》中饰演大反派杜明礼,犹如涅槃重生般演技炸裂。在《演员的诞生》的舞台上与同样以反派角色示人的王彦霖交手。将导师刘烨的成名作《拿什么拯救你,我的爱人》演绎的淋漓尽致,随剧本发展的高低起伏,传达出层次丰富的情感,把刘烨带回了2002年电视剧拍摄的旧时光。
优秀演员在角色塑造以及付出都超出常人,演员也并非台上的光鲜。只有当一个演员想要赋予角色灵魂的时候,会费尽心血研读剧本,亲自体验生活。刘烨在节目中回忆到,在拍摄《1942》时为了角色时月瘦26斤,因为只有在这种状态下才能知道,角色内心的感受是什么。其他几位演员也同样身体力行,周一围为了一场杀人的戏份,专门跑去体验农村生活,杀掉五头猪;演员陈小纭在表演《唐山大地震》前查阅大量有关地震的资料,去亲身触碰饱受灾难的切肤之痛,以获得更好的情绪释放,表达内心戏。演员运用自己的“生活体验”把生活经历、观察、积累、生命状态与情感全部融入到表演中。
而演员这个行业不能只听的了好话, 在场的三位导师对艺术的高标准、严要求是不可动摇的。在两位实力演员交手捉对后,导师章子怡直截了当的点评“两位演员都没演到位”,演的成分过多且表演过于工整,只有剥离过多的技巧,才能真实的表达人物背后的情绪。面对导师的质疑演员需正视“演技”,实际在舞台应该丢掉所谓的个人色彩以及技巧,这也相当于为演员锻造一方修罗场。正如张国立老师所言:这相当于给所有人上了一堂高质量影视表演和审美课,也让普通观众也能快速分辨什么是好演技。
新老演员贡献“教科书级别的演技”竞技内容带动情绪链
《演员的诞生》这个舞台就是要把各方演员拉到同一个舞台上表演“表演真正的技术”释放出饱满的舞台情绪,并非将情绪推至高点即可。其实好的角色,是演员是互相成就的,在姜洪波与张棪琰竞演《大楚后宫传》的过程中,可真切感受她们在“立人物”的过程中互相帮衬,将“愤怒、恐惧、悲伤”这三种情绪表演到极致,撬动整个的情绪链,为观众贡献了“整容式“的演技。
在与导师对战的环节中,导师章子怡演技炸裂,让张国立不禁称赞“子怡的那段台词表演,我自己觉得是——准确,这一段表演如果她流泪了,演的也没问题,但是她这样不高级“。一流的演员对情绪的控制力,台词的把握相当到位,可以将满目文字的剧本转化为具体传神的表演,赋予角色灵魂,以表演艺术教化世人,温润世界。节目旨在奉献给观众更高级的表演艺术,并影响和引领观众达到更高的审美境界。另外,演员推荐人“张国立”对演员姜宏波的角色立场,也进行了客观点评“姜宏波没有太多的戏份,完全是一个功能性的角色,但是她选择了一个最准确的状态。将皇权的慵懒,一人之下万人之上的权势感展现的了淋漓尽致。在《后宫废妃》这场戏里,两位演员找到了与通常习惯的表演方法不同的角度,却又更能触动人心最敏感地方的地方,将“隐忍、纠结、释放、强敛”高级的表演技巧和艺术处理,贡献”教科书级别的演技“。
《演员的诞生》站在新的风口上,扎扎实实的戳到了当下影视行业的痛点,希望借助这档节目将“演技”返璞归真,致力于“匠心式的表演”。展现一个好演员在诞生和蜕变过程中所拥有的信念和态度,将好的演技融入人性、生活、以及社会的感悟与哲思。这才是表演艺术,是一个演员对“艺术美”的态度,无论是之于观众还是演员都是一场灵魂的洗礼,传递文艺创作之于行业乃至社会的意义。